Publié par Ambre Montespan le 1 sept. 2025 · Mis à jour le 25 sept. 2026
Sommaire :
Vous venez de découvrir Waagal dans une de ses vidéos où il joue du handpan avec plusieurs autres instruments de musique ? Vous souhaitez en savoir plus sur cet artiste ? Quel parcours musical et quelle carrière se cachent derrière ce créateur débordant d’idées ?
C’est en 2018, grâce à son célèbre duo avec Mezerg, que j’ai découvert Waagal. Depuis, je suis régulièrement l’actualité de ce musicien. Je vous présente donc les moments clés du parcours de cet artiste dont les performances sont étroitement liées au handpan.
En lisant ce court article, vous apprendrez :
- Comment Waagal s’est fait connaître
- Sa discographie
Vous aurez ainsi un portrait clair de Waagal et vous comprendrez mieux le lien entre ce musicien, ses créations, ses influences et son inspiration.
Entrons maintenant dans l’univers de Waagal.
Comment est né le projet Waagal, cet homme-orchestre au handpan ?
Erwann Texier-Harth, alias Waagal, est originaire de Bordeaux. Né en 1993, il baigne très tôt dans la musique : il débute le piano dès l’âge de 3 ans, puis s’initie au violoncelle de 7 à 14 ans. À l’adolescence, il se passionne pour la guitare (qu’il commence à 15 ans), puis découvre le didgeridoo et les percussions, élargissant sans cesse sa palette instrumentale. Cette formation éclectique, du classique aux instruments du monde, façonne le musicien polyvalent qu’il deviendra. Vers 2013-2014, Erwann entreprend de jouer de plusieurs instruments simultanément, dont le handpan, posant ainsi les bases de son concept de one-man band (homme-orchestre).
En 2014, à seulement 21 ans, Erwann Texier-Harth lance son projet solo Waagal. Le nom Waagal s’inspire directement de la mythologie autochtone australienne : le Wagyl (ou Waagal) est le serpent arc-en-ciel sacré chez les Noongar d’Australie occidentale. Ce choix est significatif, car il reflète l’attachement du musicien aux cultures du monde et notamment à l’Australie, pays d’origine du didgeridoo qu’il intègre à sa musique. Comme le serpent mythique créateur de rivières, Waagal cherche à donner une dimension quasi spirituelle et organique à ses compositions. Son slogan personnel résume bien sa démarche : « Quand les deux hémisphères du cerveau s’unissent pour créer une musique nouvelle puisant ses racines dans un passé lointain. »
Dès ses débuts, Waagal se produit d’abord dans la rue en Europe, avec des performances solo improvisées qui intriguent les passants. Pendant trois à quatre ans, il parcourt ainsi la France, l’Italie et l’Angleterre comme artiste de rue, peaufinant son spectacle et suscitant l’enthousiasme du public. Fort de cette expérience, il amène ensuite sa « musique rêveuse » sur scène. À partir de 2018, Waagal tourne dans divers festivals et salles à travers l’Europe, et même jusqu’en Inde début 2020 (notamment via le réseau des Alliances françaises). Son parcours autodidacte, de la rue aux festivals internationaux, témoigne d’une passion authentique et d’un travail acharné. Sa chanson intitulée « Chakra », datant de 2017, illustre bien cette période de sa carrière. Vous la trouverez ci-dessous :
Quelle est la discographie de Waagal, joueur de Hang drum ?
Depuis 2014, Waagal a construit une discographie déjà bien fournie en restant autoproduit. Il compte à ce jour deux albums studio, plusieurs EP et un album compilation, ainsi que de nombreux titres, collaborations et vidéos ayant connu un franc succès (certaines cumulent des millions de vues en ligne sur YouTube). Ses deux premiers albums autoproduits, Ensō (sorti en 2015) et Nebula (2017), posent les fondations de son univers. Ces albums, vendus à plus de 2 000 exemplaires essentiellement en concert, explorent déjà un large spectre musical et conceptuel. Nebula, par exemple, propose une plongée cosmique et mythologique avec des morceaux aux titres évocateurs (Kukulkan, Osiris, Gaïa…) qui révèlent l’intérêt de Waagal pour les mythes ancestraux.
En 2018, Waagal réalise un projet insolite en duo avec un autre homme-orchestre français, Mezerg. Ensemble, ils conçoivent « Music for 2 One-Man Bands », une performance filmée en une seule prise où chacun joue de son arsenal d’instruments en parfaite synchronisation. Dans cette vidéo tournée en plein air à Listrac-Médoc, Waagal joue simultanément du handpan, du didgeridoo et du rainstick, tandis que Mezerg tient la partie piano, batterie (grosse caisse, caisse claire, charleston). Cette collaboration atypique illustre très bien l’esprit d’innovation et de camaraderie dans la scène des musiciens indépendants. Waagal a confié que l’idée était de « combiner nos deux one-man-bands et d’essayer quelque chose de nouveau » en captant l’énergie du direct dans un plan-séquence. Le résultat est saisissant et a été salué dans la communauté handpan. Vous pouvez apprécier cette performance dans la vidéo ci-dessous :
En octobre 2019, Waagal se lance un défi technique avec le titre « Monism » : il y joue en solo deux handpans à la fois, en plus du didgeridoo et de la guitare, une véritable performance d’homme-orchestre extrême. Le vidéoclip de Monism, réalisé en partenariat avec Octant Studio, rencontre un bel écho en ligne. Toujours en 2019, il compose également la bande-son originale Di Vin Sang, pour un film d’animation unique en son genre (adapté d’une bande dessinée peinte avec du vin par l’artiste Mauro Ceballos). Ce projet, aboutissement de deux ans de travail, montre une autre facette de Waagal, celle du compositeur de musique de film, capable de mettre son talent au service d’une œuvre visuelle.
En 2020, Waagal sort son album compilation « Cluster ». Cet album fait le bilan de ses expérimentations récentes en regroupant plusieurs titres parus isolément (« Co-Incidence » en duo avec le guitariste indien Shashank Verma, « Monism », etc.), ainsi que quelques morceaux inédits (tels que Tengu ou Kemet). En parallèle, l’artiste publie de nombreuses vidéos en direct durant cette période, dont une série de « Lascaux Sessions » filmées dans le cadre exceptionnel des grottes de Lascaux. Il a en effet eu la chance de jouer son morceau « Sirius » dans la célèbre grotte ornée, créant un écho marquant entre sa musique et ce lieu préhistorique chargé d’histoire. Cette performance hors du temps témoigne de la capacité de Waagal à créer des ponts entre l’art et l’histoire.
En 2021, Waagal livre un nouvel album studio ambitieux intitulé « Monad », qui marque son troisième album solo de compositions originales. Sorti en édition limitée vinyle et CD, Monad approfondit encore l’exploration des rythmes complexes et des sonorités du monde, tout en intégrant des touches de chant diphonique et de langues anciennes. On y retrouve par exemple le morceau Ainulindalë, référence à la cosmogonie de Tolkien, et d’autres titres aux noms énigmatiques en proto-langues. Cet album témoigne de la maturité artistique acquise par Waagal, avec un équilibre solide entre virtuosité instrumentale et atmosphères évocatrices.
Découvrez le monde du handpan, comme Waagal
En un peu plus d’une décennie de carrière, Waagal s’est forgé une identité artistique forte : celle d’un multi-instrumentiste visionnaire, qui repousse les frontières musicales tout en rendant hommage aux traditions ancestrales. Maintenant que vous avez lu cet article, vous avez toutes les informations importantes sur cet artiste talentueux qui maîtrise le handpan à la perfection.
Si vous cherchez un handpan de qualité pour composer vos propres morceaux comme Waagal, il est essentiel de choisir un modèle de qualité. C’est précisément pour cette raison que je vous recommande fortement la boutique en ligne d’Instruments du Monde, qui propose plusieurs dizaines d’exemplaires aux sonorités parfaites.
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Musicien spécialisé dans la relaxation et la thérapie sonore, découvrez Jérémy Arndt, un joueur de handpan qui produit des mélodies à la fois douces et envoûtantes. Ses multiples projets musicaux lui ont donné une portée internationale, faisant de lui un des meilleurs compositeurs au handpan parmi de nombreux autres talents.
