Jérémy Nattagh : l’art du handpan poétique

Vous avez récemment entendu une composition au handpan de l’artiste français Jérémy Nattagh ? Vous aimeriez en savoir plus sur ce musicien hors du commun ? Quels sont les titres et morceaux les plus connus de cet instrumentiste ? Quel parcours musical l’a mené parmi les meilleurs joueurs mondiaux de Hang drum ?

J’écoute les mélodies de Jérémy Nattagh avec intérêt depuis plus de 10 ans. Je vous présente donc le parcours de cet artiste aux multiples facettes, qui continue encore aujourd’hui de produire de véritables trouvailles sonores.

Dans cet article, vous découvrirez :

• La carrière musicale de Jérémy Nattagh
• Ses meilleures chansons

Vous pourrez ainsi mieux comprendre l’univers particulier de ce compositeur, qui a su marier le Hang à de nombreux instruments pour créer des mélodies toujours plus intéressantes et créatives.

Entrons maintenant dans ses compositions.

Quel a été le parcours musical de Jérémy Nattagh, connu pour ses performances au handpan

Né à Paris, en France, Jérémy Nattagh est un musicien qui a commencé sa carrière par des études dans ce domaine. Entre 1995 et 1997, il étudie à l’American School of Modern Music située à Paris. Puis, entre 1998 et 2001, il rejoint la Bill Evans Piano Academy, une école de musique parisienne spécialisée dans l’enseignement des musiques improvisées, notamment le jazz et les musiques latines. Jérémy Nattagh suit d’abord une formation classique de flûte traversière au conservatoire, avant d’explorer le jazz piano, la batterie gospel, la basse électrique et le beatmaking. Il obtient aussi un diplôme d’ingénieur du son, ce qui lui permet de travailler en parallèle comme compositeur pour films, documentaires, expositions et génériques radio, cumulant finalement plus de trois décennies d’expérience musicale variée.

Vers le début des années 2000, Jérémy Nattagh entend parler du Hang drum dans Batteur Magazine lors de sa création en Suisse, puis un peu plus tard sur YouTube. Il ne s’y intéresse toutefois pas vraiment et se consacre surtout à sa carrière de batteur professionnel. Il faut attendre près de 10 ans pour qu’il en essaie véritablement un grâce à l’une de ses connaissances, le musicien Klaïm. Jérémy Nattagh indique alors qu’il n’avait pas forcément prévu de se lancer dans un projet musical avec cet instrument à percussion, mais qu’il n’a pas eu le choix. Il s’est senti inévitablement attiré par cet objet sonore en forme de soucoupe volante. Comme il compose déjà des mélodies pour des spectacles et divers événements, il s’intéresse particulièrement à l’achat d’un Hang afin d’intégrer les sonorités éthérées de cet instrument de musique à ses créations.

À cette époque, il fallait écrire une lettre de motivation à la société PANArt pour éventuellement rejoindre une liste d’attente et obtenir un exemplaire de Hang des années plus tard. Jérémy Nattagh choisit alors un fabricant espagnol de handpan appelé Bellart et s’inscrit directement sur sa liste d’attente en 2011. En 2014, son tout premier handpan était prêt. En parallèle, il se procure aussi deux autres handpans disponibles immédiatement auprès d’un fabricant breton. À la fin de l’année 2014, Jérémy Nattagh possédait déjà 3 handpans. À partir de ce moment, il en joue presque tous les jours et compose des centaines de rythmes et de mélodies.

En 2015, il constate que, même si ce n’était pas le projet initial, il a composé suffisamment de mélodies avec le handpan pour produire un album complet, soit une quinzaine de titres. Il développe alors le concept baptisé « Panoramique », où Jérémy Nattagh fusionne quatre handpans et une batterie jouée aux pieds, couplée à une cabasa, pour créer des grooves ethniques, une « trance acoustique » et un lyrisme mêlant ambiances sereines et rythmes effrénés. Il utilise le live looping sans ordinateur, avec des textures world music et électro-ambiantes. Son travail s’inspire aussi des compositeurs français du début du XXᵉ siècle (Debussy, Ravel, Fauré) pour structurer ses sonates et ses harmonies. Depuis 2015 et jusqu’au moment où ces lignes sont écrites, il compose de nombreux morceaux qui s’ajoutent à son impressionnante discographie.

Par la suite, il parcourt le monde avec l’Infinity Tour 2018 et le Nattagh Tour 2019, se produisant dans des concerts et festivals comme Handpan Festival 2016, Brussels Handpan Gathering et Nivaan Festival à Goa en Inde. Il collabore avec de nombreux artistes : Adèle Blanchin (didgeridoo, guimbarde), Kelu, Cendre Osmoza, Sylvain Barou, Tidiane Touré, Yves Mesnil, Zalem, Lily Jung, Xavier Desandre Navarre, Julien Coste, Tritha Sinha, Kengo Saito, etc. En 2017, une crise de la quarantaine inspire la sonate Life Equinox, composée après un burn-out brutal survenu le 21 juin. En pleine pandémie, il improvise aussi une diffusion en direct pour une communauté handpan quelques minutes après le décès de sa grand-mère, offrant un concert intime et cathartique.

Professeur de batterie et de production depuis des années, Jérémy Nattagh propose également des classes de maître exclusives sur la plateforme Master The Handpan, appartenant à David Charrier, spécialisées dans la composition, la dynamique, le live looping et le sound sculpting. Vous pouvez consulter la classe de maître de Jérémy Nattagh en cliquant sur ce lien. À noter que Jérémy Nattagh partage parfois la scène avec son fils Timothée lors de certaines tournées « didgeridoo ». Pour ce qui est des instruments avec lesquels il joue, certains de ses modèles proviennent de Satya Sound Sculpture, Ayasa ou encore Yishima.

Quelles sont les meilleures mélodies produites au Hang drum par ce musicien ?

Parmi les chansons les plus populaires de Jérémy Nattagh, on peut nommer Clear Skies, Skystruck ou encore The Horizon en duo avec Yves Mesnil. La plupart de ses albums et titres comme Pure, Life Equinox ou Hang On To The Beat peuvent être achetés en format CD ou téléchargés sur le site Web officiel de l’artiste, ou sur la plateforme Qobuz. Écoutez le morceau Clear Skies juste ci-dessous :

Rapprochez-vous de Jérémy Nattagh avec un magnifique instrument

Jérémy Nattagh est actuellement l’un des meilleurs joueurs de handpan et a su tirer parti de sa formation d’ingénieur du son pour proposer des compositions d’une grande richesse. Comme multi-instrumentiste, il a aussi bien compris le potentiel du Hang en le combinant à d’autres percussions pour rendre ses créations plus dynamiques. Avec l’ensemble des informations présentées dans cet article, vous en savez maintenant plus sur la carrière de Jérémy Nattagh.

Toutefois, pour atteindre une telle maîtrise, cet artiste a dû s’appuyer sur des instruments de qualité, comme ceux de la marque Bellart, le premier modèle commandé par Jérémy Nattagh. Bellart ayant cessé ses activités depuis plusieurs années, je recommande personnellement les handpans offerts par Instruments du Monde. Vous y trouverez des dizaines d’instruments de qualité pour réaliser, vous aussi, vos propres compositions. Découvrez cet excellent modèle en acier nitruré, naturellement résistant à la rouille et à la corrosion.

Découvrez les sonorités uniques de ce handpan en acier nitruré en cliquant sur l’image ci-dessous :

Jouez des mélodies partout avec un handpan classique en acier nitruré

4,6/5 — 500+ Avis

Voir le handpan en acier nitruré

Les joueurs de handpan sont nombreux partout dans le monde, même dans les pays les plus éloignés de la Suisse, lieu de son invention. C’est notamment le cas de l’Australie, où s’est révélé le talentueux Adrian Portia. Ce musicien a su se démarquer pour devenir l’un des meilleurs artistes interprétant des mélodies au Hang drum, en s’appuyant sur ses connaissances en batterie.